New York Fashion Week

Le 11 septembre 2015, la lumière argentée et Rose brille dans tout le bâtiment du World Trade Center.

Ce jour - là, Givenchy a organisé une réunion sur le quai 26 de Hudson Park.

Le spectacle, situé dans la banlieue ouest du quartier Tribeca à New York, est hanté par l 'ombre de l' antenne.

Lorsque Givenchy a annoncé qu 'il organiserait un défilé de mode du 11 septembre, il semble que cette décision soit injustifiée.

Après tout, la mode, et en particulier la mode de haut niveau, implique un sentiment de légèreté et d 'autoréglementation (le sens expansionniste de l' orgueil) qui sont souvent perçus comme des concepts opposés aux notions de « tragédie » et de « sacrifice ».

L 'amalgame entre les deux risque fort de susciter l' incompréhension, voire la réprobation de la population.

De plus, Givenchy, dont le siège se trouve à Paris, a abandonné sa maison et s' est rendu à New York pour célébrer le dixième anniversaire de l 'ouverture d' un nouveau magasin et de la prise de contrôle de givenchy par Riccardo Tisci.

Cependant, après une heure d 'attente, des célébrités de toutes origines (Julia Roberts, poulet épicé, Kim Kardashian et son mari, Kanye West, etc.) sont entrées, et le défilé de la mode s' est poursuivi sans perdre aucun de mes spectacles.

Ce spectacle a incontestablement donné au monde la force de la mode: Bien que la mode ne soit littéralement qu 'un tissu pour nous habiller tous, elle est aussi un miroir de l' histoire et une plate - forme pour partager l 'expérience de la vie, la mode peut nous faire découvrir un avenir meilleur, peut - être dans six mois, peut - être plus.

L 'artiste Marina abramovic a conçu le contexte de l' exposition en utilisant du bois recyclé et des panneaux d 'aluminium.

Elle a également construit une plate - forme d 'Ascension dans la région de l' exposition, où un groupe d 'artistes comportementaux qui se déplacent lentement par des mouvements rituels (un couple qui s' embrasse et une femme qui se baptise sous les petites chutes d' eau) s' expriment en hommage à la diversité culturelle et religieuse.

Dans un tel environnement, le mannequin Xu s' en va pour montrer la méditation du designer Tisci sur la compréhension et l 'expansion personnelles uniques du noir et du blanc.

Cette série nominale de costumes à queue d 'hirondelle en sous - vêtements vise à exprimer le sentiment d' intégration des hommes et des femmes; mais à un niveau plus abstrait, les hommes et les femmes sont dualistes, comme le bien et le mal, comme le choix infini auquel nous faisons face chaque jour.

Des pantalons noirs à sensation liquide s' accompagnent d 'un manteau de kimono coupé ou en soie, ainsi que d' une chemise de type linéaire.

Lace s' accompagne d 'éléments de mailles sportifs, ainsi que de textiles et de perles (le facteur masculin s' infiltre, comme la mode classique de M. Tisci lui - même), et les robes ont un sens complexe de la hiérarchie.

Le designer Tisci a tendance à rendre les vêtements plus agressifs et à utiliser des bords durs et des métaux lourds pour ajouter de l 'hégémonie aux vêtements.

Cependant, cette saison a été remplacée par une mode plus élégante qu 'on ne le pensait.

Quand le dernier groupe de mannequins franchit le stand d 'art comportemental de la Sainte Vierge, traversant la lumière du pèlerinage et traversant le quai des nuages, l' image ne paraissait pas hérétique, mais très harmonieuse.

Le grand spectacle de givenchy nous a donné un nouveau jalon.

Cependant, aucun défilé de mode ne doit ou ne peut atteindre un tel niveau d 'homogénéité.

Une telle demande n 'est pas forcément trop fatigante et trop « spontanée ».

Toutes les robes droites ne doivent pas toucher l 'âme humaine, mais les modèles de mode doivent être reliés au monde réel dans son ensemble.

Ce lien avec l 'humanité peut être direct.

Monochrome in Public School

Dans la queue, on s' habille en robe de bain en soie, on s' habille en plissé et on descend avec un pantalon paresseux.

Parce que, sérieusement, qui ne veut pas se coucher le matin, peut sortir de son lit?

Et quelquefois, le lien entre l 'habillement et l' humanité est simple.

Comme la série de Dereck Lam, conçue pour véhiculer les mythes occidentaux et les sentiments de mode des années 70, de la trompette en jean à la robe en soie, à la veste en maille, au cuir en velours et à la robe de gitane froide (bien que la robe en dentelle soit un peu trop abstraite), Cette série de vêtements est très directement liée à la nature humaine.

Il y a aussi, bien sûr, des dessins qui ont des couleurs personnelles évidentes dans les liens avec l 'humanité, comme Victoria Beckham, qui, dans son grand spectacle "Manhattan - Meets - Carmel", a conçu une jupe en pli de style pique - nique et une robe qui l' accompagne, la duchesse.

Le motif de bloc chromatique est monté avec une chaîne de hanches et une liaison géométrique.